丰子恺简介和名言名句

丰子恺（1898年11月9日－1975年9月15日），原名丰润，又名仁、仍，号子觊，后改为丰子恺，堂号缘缘堂，法号婴行，生于浙江省崇德县石门湾（今浙江省嘉兴市桐乡市石门镇石门湾）人，中国现代书画家、文学家、散文家、翻译家、漫画家，被誉为“现代中国最艺术的艺术家”、“中国现代漫画的鼻祖”。

丰子恺在漫画、书法、翻译等各方面均有突出成就，先后出版的书法和画集、散文著作、美术理论和音乐理论著作等共达160部以上。

他的画作多以儿童作为题材，幽默风趣，反映社会现象，被录入民国时期的小学课本，他的散文被台湾国文教科书收录。其中漫画以“曲高和众”的艺术主张和“小中能见大，弦外有余音”的艺术特色备受世人青睐。

1、临别时有通信之约，现在我要先告诉你：此地空气的透明，与愉快的色彩的效果，无异于日本，真是美丽！水在景色中，犹如我们在“锦绘”中所见，作美丽的绿玉色，及丰丽的青色的浓翳。淡的橙黄的落日照在地面，映出青色。壮丽的金黄色的太阳！——然而我还没有见过此地的最美丽的夏景。——丰子恺《梵高生活》

2、对于那些孩子，我是极其羡慕和嫉妒的，然而，当他们明白了我为何羡慕和嫉妒他们时，他们也就失去了令我羡慕的资格。——丰子恺

3、天空好像一盏乏了油的灯，红光渐渐减弱，我把眼睛守定西天看了一会，看见那光一跳一跳的沉下去，非常细微，但又非常迅速而不可挽救。——丰子恺《竹影》

4、高更具有敏感性，他在印象派的艺术中也能看出文明社会的智巧的不自然，所以他追求的是更自由、更朴素的画境。结果他的画有单纯性与永远性。因为已经洗净一切智巧的属性的兴味，而在极度的单纯中表现形状，极度的纯真中表现感情。他的画中所表现的塔希提土人女子的表情，不是一时的心理的发表，乃是永远无穷的人类的sentimental。在那里没有人工的粉饰与火花，只有原始的永远的闲寂。——丰子恺《如何看懂印象派》

5、小桌呼朋三面坐，留将一面与梅花。——丰子恺

6、“音乐家、美术家通常于文字并不在行，所以作曲家通常并不谱词”——丰子恺《丰子恺谈音乐》

7、精神昏迷与发狂，原是他所忧惧的，然后希望心身的稳静而徒然消费其光阴，在他又是莫大的苦痛！较量的结果，他情愿服从衷心的欲求，委身于不绝的制作。然委身于不绝的制作，在他又是一切破灭，一切灾害的唯一的原因。进退两难的时候，他又深感矛盾的苦恼了。——丰子恺《梵高生活》

8、因为他的作画，完全不晓得迎合俗众的心理，完全抛却利害得失的念头，只晓得追求他的“真实”。对于艺术理解力缺乏而有生计又不裕的双亲，自然不会赞同他这事业。家庭的圆满的和爱，对此有了缺陷。终于使梵高不能再留在家中。——丰子恺《梵高生活》

9、出门写生的时候，他的装扮真是古怪！奇特的姿势，不像老人又不像少年的颜貌，背脊上负着巨大的画布，摇摇摆摆地在田野中步行——丰子恺《梵高生活》

10、他一生抱着深的信仰与厚的道德，同时情感与爱情也很是热烈。贝多芬、瓦格纳的音乐能表现憎恶和侮蔑，莫扎特的音乐只有表现“爱”。然其爱也不似贝多芬或舒曼的爱之热烈，而都是逸乐的。他的音乐不是诉于头脑的，全是诉于心的。又莫扎特比贝多芬与瓦格纳更富天才，也有明证：贝多芬作曲时汗流满面，瓦格纳到三十岁时始作出像样子的作品，莫扎特则音乐全不费力地从头脑中溢出。如其妻所说：“他作曲同写信一样”。又他没有工夫作小提琴曲的伴奏，常在心中作成，当场记忆而弹奏，其天分又可惊！——丰子恺《丰子恺谈音乐》

11、不困于心，不乱于情。不念将来，不畏过往，如此，安好。——丰子恺《不宠无惊过一生》

12、他的歌剧不似格鲁克的重剧的要素，而使诗从属于音乐。他的歌剧，是德意志歌剧的大成。其代表作有三，即《费加罗的婚礼》，《唐璜》与《魔笛》。《魔笛》尤为第一大作。——丰子恺《丰子恺谈音乐》

13、至于西涅克的油画，则就以笔触的组织及节奏为画面美的主重的要素而表现于现者，故容易使人起机械的单调的不快感，而叹“印象主义的途穷”！——丰子恺《如何看懂印象派》

14、在流亡之中，虽然失去了熟悉的家园，但无论去到哪里，他都能找到心灵的家园。——丰子恺

15、白发捏不尽，根在愁肠中。——丰子恺