《对立之美：西方艺术500年》读后感：横跨文艺复兴以来五百年，半个世纪的西方艺术史

《对立之美：西方艺术 500 年》是一本由严伯钧著作，讲述西方艺术史的书。

西方艺术史是人类艺术历史上一颗璀璨的明珠，一批如雷贯耳的艺术大咖更是因为高超的艺术造诣而闻名于世、永载史册、流传至今。

他们是西方艺术的杰出代表，以一己之力集腋成裘，推动了西方艺术的兴起、发展与壮大，他们包括但绝对不限于我们耳熟能详的文艺复兴“三杰”——达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔等。

要想看懂西方艺术史，必先了解西方宗教史。最为历史悠久且相互对立的当属天主教和新教，而实际上新教是天主教的另一个流派，是通过宗教改革产生的。

这部《对立之美:西方艺术500年》洋洋洒洒十八章内容，从天主教与新教这两种不同的宗教信仰说起，为我们理解不同的艺术流派奠定了宗教理论基础。然后从“意大利与德意志——西方艺术中的两极”引入，对两种艺术发源地的种族、宗教、语言等客观现象进行对比分析，指出了艺术创作不同风格的现实必然性。随后，作者进入正文，区分不同历史时期、不同艺术创作对象进行分述，横跨文艺复兴以来五百年，我们熟知的达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔、巴赫等大师级人物逐一登场，满足了读者对瞻仰艺术大家的渴望。

在深入了解西方艺术史的同时，书中穿插了大量的雕塑、名画配图，辅以作者精细专业而又不失通俗的讲解，有助于提高读者的艺术鉴赏能力。而对艺术人物、艺术作品的独到见解，也为我们洞察特殊历史时期的艺术创作现象打开了眼界。

读完本书最大的感受是以后再去西方博物馆不会再走马观花，能够去细细揣摩一些作品了。还有就是，西方艺术史告诉我们，关于艺术问题的答案，可能并不在艺术领域之中。